Mario queda muy contento (que es
lo importante) con el concierto,hubo respuesta del público (unas 50
personas-que para los tiempos que corren de desidia musical,que un Jueves no
era el mejor día-no nos quejamos),el público se lo pasó muy bien;Vino gente de
Cantabria-por supuesto- de Eibar,Burgos,Santurtzi.la gente que ya le conocía se
lo pasó de maravilla y los de Bilbo que no, alucinarón a colores.Total que todos
muy contentos y maravillados.Mario,público,organización.
Claro que tú y yo sabemos que éste
músico tan personal y universal es un placer asegurado.
Cartel anunciador del concierto
Video extraido del concierto de MARIO SAN MIGUEL
Entrevista MARIO SAN MIGUEL en el suplemento "Martxan" del periorico Deia. (15.06.2012).
Fotografias
pertenecientes al concierto de MARIO SAN MIGUEL.
Saludo del grupo de Iparralde THE SPARTEENS para el programa AL LORO KOLEGA! de Tular Irratia.
Fotografia con el grupo de Iparralde THE SPARTEENS para el programa AL LORO KOLEGA! de Tular Irratia.
Directors: Yvan Rusiñol & Nicholas Novion Productor: Marieder Iriart Actors: The Sparteens and folks Characters & Music: http://www.thesparteens.com
Tout commença avec un crayon et un papier, comme pour toute bonne vieille chanson qui se respecte. Mais dans ce cas précis il ne s'agissait pas de poser de nerveuses notes musicales sur une portée, mais plutôt de dessiner des personnages, des décors, des situations. Bref, d'esquisser un story-board. C'est ainsi qu'apparurent ces « Bi doberman beltz», comme un hymne à la frustration devenant ce long cri libérateur projetant des dobermans sonores qui «cherchent et détruisent » (tout). Il faut dire qu'après avoir été initiée au monde de la production audiovisuelle avec des chef-d'oeuvres comme «Digging The Grave» ou encore «Eustakioren bertso batzuk», la charmante meneuse du groupe The Sparteens, Maribel de Iriarte, décida de donner vie à cette composition en débutant par la fin : son expression visuelle.
Todo empezó con un lapiz y un papel, como toda buena canción que se precie. Pero en este caso no se hizo uso de ello para garabatear nerviosas notas sobre un pentagrama; sino para dibujar personajes, decorados, situaciones... enfín, para dibujar un story board. Así surgió «Bi doberman beltz», un himno a la frustración transformada en grito liberador que despide dobermanes sonoros. Y es que después de haberse iniciado en el mundo de la producción audiovisual con obras maestras como «Digging The Grave» o «Eustakioren Bertso Batzuk», la entrañable Maribel, cantante y lider de la banda The Sparteens, decidió dar vida a esta canción empezando por el final: su expresión visual.
Dena arkatz eta paper txuri batez hasi zen, edozein abesti on bat bezala. Baina kasu honetan guzti horrek ez zuen pentagrama batean nota urduriak idazteko balio; baizik eta pertsonaia, dekoratu eta egoera batzuk marrazteko; hauda, storyboard bat marrazteko. Honela sortu zen garraxi-askatzaile-bihurtutako -frustrazioaren himnoa den «Bi doberman beltz» izeneko pieza hau. Esana beharra dago audiobisual ekoizpenetan bere lehen pausuak eman zituela Maribelek, The Sparteens taldeko abeslaria, «Digging The Grave» edo «Eustakioren bertso batzuk» bezalako scopitone bikainekin ; eta horren ondotik kanta honi amaieratik hasita bizia ematea erabaki zuela; hau da, bere espresio bisualetik hasita.
Programa de radio AL LRO KOLEGA! de Tular
Irratia. Enrevista a SUITE
MOMO.
Suite Momo – De...cálogo de poemas
desesperados y una canción de amor Por inzona • mar 6th, 2012 • Categoria:
Discos Novedades
Después de su fantástico debut hace tres años, la banda
de Vilanova, se reafirma como una de las mejores apuestas nacionales del indie
más “grunge-rockero”, gracias a un genial nuevo disco. Aprovechando que en el
2012 acaba el mundo, Suîte Momo quieren poner banda sonora a ese
final.
El grupo de la costera Vilanova i la Geltrú (Barcelona) que
abanderó y popularizó el término del Seattle Catalán vuelve a la carga en el
2012 tras su debut en 2008 con “Mientras Daba Vueltas de Campana”, un disco
producido por los iconoclastas Charly Chicago y Carlos Ann, que les hizo nacer
con la etiqueta de revelación del indie en aquel año. Ahora, y tras un
prolongado silencio, vuelven con un espléndido nuevo trabajo con el que
seguramente sea el título más largo del año: “Decálogo de Poemas Desesperados y
Una Canción de Amor”. Esta vez cuentan con la producción de Pere Serrano y el
inagotable Paco Loco, que desde su centro sónico en Puerto de Santa María ha
sabido conectar el espíritu de dos importantes ciudades costeras hoy olvidadas:
la propia y la de los de Vilanova. Como si entre los puertos de lo que habían
sido poblaciones marítimas neurálgicas para Cádiz y Barcelona, se hubiera
construido un canal musical inspirador que une magistralmente el indie y el
grunge.
Suîte Momo destacan de las típicas bandas indies por tener un
discurso alternativo pero también cien por cien rockero. Saben arropar lo mejor
del originario noise pop nacional, con Los Planetas como referente básico; pero
sus bases son más potentes que nunca recordando la energía de los primeros
Lagartija Nick o de, los siempre presentes, Los Piratas. Todo ello combinado
con la innegable herencia grunge de la banda que aflora en riffs de guitarra con
cadencias que no desmerecen a las de los mejores Alice in Chains o Nirvana,
combinado junto propuestas mucho más elaboradas y preciosistas que los acercan a
las bandas británicas de mayor calidad, léase The Cure. Y es ahí, en ese cocktel
de influencias, dónde sorprenden gratamente. No son indies, en lo que a pose se
refiere, pero tienen gran conexión con este público – con el pasado disco
abrieron varios de los shows de Love Of Lesbian – pero tampoco son agresivos,
aún con su cercanía al hard-rock o al grunge más feroz; sin ser británicos,
aunque muchas de sus melodías lo recuerden. Suîte Momo ejemplifican el verdadero
sentido de que de las buenas influencias puede surgir un sonido mucho mejor.
Personal y auténtico. Apostando por una vertiente injustamente inexplorada en
nuestro panorama musical nacional que, si bien, ha conseguido hacer mainstream
lo que antes bautizó como indie, aún no ha encontrado, con permiso de los más
épicos Vetusta Morla o de los recientes Dinero, un referente de banda de rock
nacional accesible y sin complejos. Los Suîte Momo lo son y, en este 2012 en el
que se anuncia el fin del mundo, proclaman su deseo de que, con su arrollador
directo, la humanidad se extinga mientras suena la banda sonora de sus nuevas
canciones.
Tracklist
1. Lo mismo que ayer 2. Caperucita a
ciegas 3. Dîonysos 4. Guantánamo 5. 2 peces 6. Punto y final 7.
Momo6 8. Johnny, muy mal 9. Los nihilistas de Lebowski 10.
Matrix 11. Libélulas
Programa de radio AL LORO KOLEGA! de Tular Irratia. Edición 32. Emisión 25.06.2012. Conten...ido:CICLOS ITURGAIZ,BARRICADA,MERCADO NEGRO y la entrevista a MARIO SAN MIGUEL Y EL EJERCITO DEL AMOR. "Es sencillo ser feliz,lo dificil es ser sencillo".
Mario San Miguel es un caso realmente curioso y extraño dentro del Mundo de la Música. Considerado siempre como una firme promesa por todos, sin embargo no ha llegado nunca a alcanzar la gran fama. Sus discos se venden tanto como muchas multinacionales quisieran para algunos de sus productos; pero no llegan a ser ventas masivas. En sus conciertos siempre hay gente que lo sigue y sin embargo no puede hablarse de multitudes. Siempre esta ahí: demasiado grande para los pequeños... demasiado pequeño para los grandes. El lo explica fácilmente:? Lo que hago es Verdad. Yo no actúo... yo soy. Lo que realmente me interesa es el Arte, la Comunicación, lo Esencial. Que el público sienta y sea feliz tras acudir a mis conciertos. Lo del supuesto ?éxito? multitudinario es secundario. Vendrá o no; pero jamás trabajo por ello. Lo importante es que la gente sea feliz.
Tal vez por eso todos sus conciertos son una fiesta. La gente Siente: ríe, llora, piensa, deja de pensar, salta, aplaude...participa...En fin, Vive. El público no es algo pasivo y secundario en sus conciertos. Nadie se queda frío o indiferente. Al terminar el concierto ?que Mario llama Encuentros- el público se va con una sensación de buen rollo, de ligereza, de AMOR.? Eso es precisamente lo importante. No vender millones o salir en la radio a todas horas? puntualiza el artista.? Si el resto llega bien...si no...también perfecto?. Mario San Miguel pertenece a la raza en extinción de los Artistas. De los que son como soñaron ser y por eso transmite Autenticidad y Alegría. En directo aparece con el Ejército del Amor su banda; pero él recuerda:? El Ejército del Amor son mucho más que los músicos del escenario. El Ejército es también el público, el de la mesa de sonido, el que nos contrata, aquel que trae la bebidaa la barra, los periodistas... Todos los que deseamos ser felices y hacer a la gente cada vez más feliz. A Mario San Miguel hay que verlo para creerlo. Hay que experimentarlo...no escribirlo...Hay que sentirlo...no que te hablen de él.
Vídeo clip musical de la canción "Coger y Soltar" perteneciente al último disco de Mario San Miguel y El Ejército del Amor, "Crecemos haciéndonos pequeños". La obra ha sido realizada por Vicente Vega Cobo y producida por la Asociación Miradas Sociales. Ma...jo Polanco ha ejercido labores de dirección artística y fotografía. Sonia Caviedes la producción ejecutiva, y junto a varios actores de la compañía teatral "La llave invisible" han colaborado alrededor de un centenar de personas.
Programa de radio AL LORO KOLEGA! de Tular Irratia. Entrevista a PENADAS POR LA LEY. Realizada:22....06.2012.
Julio '93 Bs.As(Argentina), mucho punk rock ha caido desde entonces a manos y gritos de este power trio, con varios cambios en su formación pero con las mismas ganas e inquietudes que el primer día, recorriendo escenarios de este a oeste y de norte a sur, gritando al mundo sus vivencias y cosechando experiencia concierto tras concierto, priorizando sobre todo la amistad. En el año '96 graban SEXO DEBIL?, convirtiéndose en el primer grupo de punk-rock femenino en editar un disco en Argentina, luego vendrían más ediciones en BRASIL, JAPON, FRANCIA, PORTUGAL y ESPAÑA, participando tambien en diversos recopilatorios de distintas partes del mundo. En el año 2001, FABI(voz-bajo) y NATY(guit-coros), deciden instalarse en Bilbao, donde siguen dando kaña por toda la península tocando en gaztetxes, locales, salas y festis. En el 2003 forman parte de un tributo a KORTATU, grabando para la ocasión con los cántabros Kaskarriak, el tema GERNIKA(en euskera) editado por KOTXE BOMBA Rcds(U.S.A) En el 2004 entran en estudio a grabar 4 temas de lo que será su próxima producción bajo la atenta supervisión del productor FERNANDO MADINA, tras un largo parón luego de la grabación, se incorpora a la banda MAIDER(bateria) dando estabilidad al grupo, de esta manera PENADAS X LA LEY vuelve a la carga más bestia que nunka. En estos momentos se encuentran ensayando los temas que formarán parte de su segunda producción, con intensión de grabar y editar en 2012...... Componentes Fabi Penadas (voz-bajo) Naty Penadas (guit-koros) May Penadas (bata-koros)
Tema ke forma parte del nuevo disko (2012)de la banda...en breve a la venta en tu konzierto amigo...jeje
